historia de la arquitectura

PASO1: DEFINIR EL TEMA Y PREPARAR LA INVESTIGACIÓN
Plantearse un sistema de preguntas a resolverse
Construir un Plan de Investigación

PASO 2: BUSCAR Y EVALUAR FUENTES DE INFORMACIÓN
Identificar y seleccionar las fuentes de información más adecuadas
Tipos de fuentes de información:
Fuentes Primarias: ofrecen información de primera mano, que proviene directamente del autor, que se publica por primera vez, no ha sido filtrada, interpretada o evaluada por nadie más. Ej: libros, artículos de revista(s) o periódico(s), reportes de investigación(es), Actas de conferencias, memorias de congresos, fotografías, videos, obras de arte originales, entre otras.
Fuentes Secundarias: ofrecen información de alguna manera procesada u organizada de acuedo con un criterio específico, comentarios, interpretaciones o críticas sobre una o más fuentes primarias. Ej: Resúmenes e índices, catálogos, diccionarios, enciclopedias, fuentes biográficas, bibliografías, atlas y manuales; notas sobre una conferencia tomadas por un estudiante, un artículo criticando un libro nuevo, entre otras.
Fuentes Terciarias: básicamente son guías para encontrar o localizar fuentes primarias y secundarias. Ej: un índice de artículos generales de publicaciones de periódico, el catálogo de una biblioteca o una bibliografía de bibliografías, etc.

la información puede ser:
Factual: basada en hechos reales que se pueden probar. Esta información permanece igual, sin importar en cuantas fuentes este y cuantas veces se consulte. Generalmente se encuentra en material de referencia como enciclopedias, atlas o reportes estadísticos. Ej: El agua se compone de un átomo de oxígeno y dos de hidrógeno.
Analítica: se obtiene después de interpretar, analizar o interrelacionar información factual. Normalmente es generada por expertos y se encuentra en libros y artículos de publicaciones periódicas. Exige reflexionar sobre la veracidad de lo que se está aseverando y la manera como se llegó a esa conclusión. Ej: Los Incas adoraban al Sol.
Subjetiva: presenta la información desde un solo punto de vista. Generalmente, expresa la interpretación o la perspectiva de una persona o grupo de personas.
Objetiva: sintetiza información proveniente de diferentes fuentes y sus hallazgos pueden replicarse. Da cabida a diversos puntos de vista.

(ver ejemplo de evaluación de informacion de un sitio web)
PASO 3: ANALIZAR LA INFORMACIÓN
Elegir la información más adecuada
La capacidad de extraer de las fuentes seleccionadas, información específica que posibilite dar o inferir una respuesta para cada una de las Preguntas Secundarias, es fundamental para comenzar el proceso de análisis.
Cuando los estudiantes “copian y pegan” información reflexivamente, ponen en práctica esta habilidad por que deben evaluar y decidir qué copiar y qué no. Sin embargo, cometen el error de pensar que estos fragmentos de información son la respuesta exacta que necesitan y los presentan como resultado de su investigación sin modificación alguna y sin citar la fuente de proveniencia. Como consecuencia, el proceso de análisis se interrumpe en sus inicios.
Hacer esta selección de información es clave y debe incluirse en el proceso. Los estudiantes pueden trabajarla utilizando la plantilla arriba mencionada, realizando los siguientes pasos:
Anotar una de las Preguntas Secundarias en la sección “¿Qué Necesito Saber?”.
Seleccionar y copiar, de entre las páginas Web consultadas y aceptadas como válidas para responder esta pregunta, los fragmentos de información útiles para hacerlo y pegarlos en la sección “¿qué encontré?”. Adicionalmente, debe especificar para cada uno de ellos la dirección de la fuente (URL) de donde fueron extraídos y el nombre de su autor.
Repetir el proceso con todas las Preguntas Secundarias, utilizando para cada una de ellas, una plantilla independiente.

Leer, entender, comparar, y evaluar la información seleccionada
Una vez seleccionada la información útil para resolver las Preguntas Secundarias, los estudiantes deben comenzar el proceso de análisis propiamente dicho, leyendo atentamente esos contenidos, comparándolos entre sí y estableciendo relaciones que les permitan evaluar si son pertinentes y comprensibles. Además, si existe coherencia o no entre ellos y entre las diferentes fuentes consultadas; si todos los conceptos son claros, si se desarrollan con la debida profundidad y si son suficientes para responder la Pregunta Secundaria que se está trabajando.
Como resultado de este proceso, el estudiante debe determinar si le falta información, si necesita clarificar conceptos o profundizar en algunos aspectos y, de acuerdo con ello, decidir si es necesario buscar y consultar otras fuentes. Esto puede hacerse utilizando las secciones “Información faltante” e “Información a profundizar” de la Plantilla, como se observa en el ejemplo:

PASO 4: SINTETIZAR LA INFORMACIÓN Y UTILIZARLA
Resolver el sistema de preguntas planteado
realizar un proceso de síntesis aún mayor: los estudiantes deben recopilar las respuestas a las Preguntas Secundarias y establecer relaciones coherentes entre sus diferentes elementos para unificarlos y alcanzar con ello, una comprensión concreta y completa del tema que les posibilite contestar la Pregunta Inicial que están trabajando.
Una posible estrategia para lograr integrar las respuestas a las Preguntas Secundarias es elaborar un Mapa Conceptual, dado que este tipo de organizador gráfico ayuda a los estudiantes a establecer relaciones entre diferentes elementos, a reflexionar concientemente sobre lo que aprendieron del tema, a establecer patrones y a identificar vacíos o errores en la comprensión de los conceptos involucrados. Siguiendo con el ejemplo en el que nos hemos venido apoyando, Ciclones Tropicales, el Mapa Conceptual resultante podría ser el siguiente:
Elaborar un producto concreto
elaboren un producto concreto que les exija, no sólo expresar los resultados de la investigación, sino también utilizar el conocimiento adquirido para generar algo nuevo, presentarlo de manera diferente (crear ejemplos, establecer comparaciones, etc.) o aplicarlo a distintas situaciones.
Una presentación Multimedia en PowerPoint o Impress, que contenga únicamente imágenes o videos (sin texto escrito) como elementos de apoyo para exponer los resultados de la investigación.
Un texto argumentativo que responda a la pregunta “de acuerdo con los conocimientos adquiridos, si se presentaran Ciclones Tropicales en el Atlántico sur ¿en qué parte se originarían, qué trayectoria seguirían y a qué países afectarían?
Una página Web que explique todos los conceptos estudiados utilizando texto escrito y recursos gráficos, y en la que se presente un cuadro comparativo entre las condiciones de la Cuenca del Atlántico Norte y la del Atlántico Sur.
Comunicar los resultados de la investigación
Para hablar con claridad y dominio sobre un tema es necesario haber alcanzado un grado alto de comprensión del mismo.
Al comunicar información los estudiantes pueden verse obligados a hacer explícitas relaciones entre diferentes elementos del tema que hasta el momento habían permanecido implícitas o no se habían considerado.
De acuerdo con las necesidades específicas y el nivel de conocimientos de la audiencia a la que se van a dirigir, los estudiantes deben elegir concretamente qué le van a comunicar, cómo y en qué orden van a hacerlo para que ésta pueda comprender fácilmente la información y la encuentre útil.
Es necesario anticiparse a las necesidades o preguntas que puede tener una audiencia respecto a la información que va a recibir y sensibilizarse ante aquellas que surjan durante una exposición oral.
Expresar sólo las ideas importantes y relevantes para la audiencia, con un grado alto de precisión y claridad, implica realizar un nuevo ejercicio de síntesis.
Generar ejemplos o analogías para explicar con mayor claridad conceptos o aspectos de un tema exige un alto grado de comprensión del mismo.
Los estudiantes deben sentirse preparados para responder las preguntas que la audiencia les formule.

Adaptado del modelo GAVILAN de competencias para manejar información de (http://www.eduteka.org/)

La obra de Frank Lloyd Wright - Segre

2009-04-05T15:27:00.000-07:00

INFLUENCIAS

Frank Lloyd Wright (1867-1959) es el principal intérprete de la tradición norteamericana romántica, vinculado a la tradición rural, la valorización del ambiente natural, el trabajo artesanal, la exaltación del núcleo familiar y la autoridad patriarcal y la ideología de las sectas protestantes.

Ideología de la pequeña burguesía con ciertos matices de la alta burguesía

Es una continuación del movimiento Arts and Crafts, de los planteamientos del socialismo utópico y la ciudad jardín

Tiene mayor difusión a escala nacional en comparación a la corriente europea.

Tiene influencia algunos pensadores, políticos y poetas: Jefferson, Emerson, Thoreau, Mark Twain, Jack London, Walt Witman: sus constantes: crítica a la industria, el comercio y las finanzas y a las consecuencias negativas del acelerado crecimiento capitalista (crisis, explotación, miseria urbana, enriquecimiento excesivo, especulación, etc.)

FLW asume un modelo de construcción - la shingle style - versión aristocrática de la vivienda rural y vernácula, elaborada por arquitectos de prestigio para la alta burguesía, con los atributos funcionales y espaciales de las grandes mansiones.

VALORES IDEOLÓGICOS

En la década de 1900 - 1910 FLW construye en las afueras de Chicago - Oak Park - algunos ejemplos que asumen un carácter simbólico, modelos figurativos que sublima y universalizan en clave contem-poránea la evolución de la vivienda individual, donde lo vernáculo y lo folklórico, correspondía a una determinación espontánea, mas que a una formalicen teórica y práctica basada en principios de dise-ño

Logra una síntesis que integra la vivienda individual suburbana pequeño burguesa con el tronco prin-cipal de la arquitectura occidental. Se diferencia del grupo de la Praire School al vincular componentes locales con otros provenientes de otras culturas (japonesa y europea) y definir con precisión algunos principios de diseño que perdurarán a lo largo del siglo XX.

Expresa los valores culturales de un grupo social concreto, participa de un movimiento figurativo que lo une a otros creadores de la arquitectura norteamericana y responde a los imperativos técnicos, funcionales, económicos y constructivos de la circunstancia histórica.
Intenta otorgar a la pequeña burguesía (la más adinerada) su individualidad perdida en las metrópolis y en las células repetidas de la ciudad jardín

La alienación en el trabajo encuentra su compensación en el refugio del hogar: de allí la valorización de la chimenea central, símbolo de solidez y perduración del sistema patriarcal.

A cada comunidad le corresponde una estructura formal específica, concretada por una producción artesanal y una relación personal entre promotor y proyectista, fuera de los circuitos comerciales de producción de la vivienda y los especuladores

Reencuentro con la naturaleza, valorización de sus elementos expresivos

Se identifica la particularidad de la respuesta con la variedad de la naturaleza

Relación directa entre forma “artificial” y “natural”. Uso de materiales naturales y su correspondencia a una sociedad “natural” define a esta arquitectura como ORGÁNICA, con tres libertades:

libre autonomía de los individuos dentro de la sociedad
libertad del promotor de poseer su vivienda diferente a las restantes, en concordancia con su persona-lidad
Libertad del arquitecto que le permite encontrar ante cada problema una solución figurativa diferentes. La valorización estética del hábitat, resulta, dentro del sistema capitalista, el único escape a la bús-queda de identidad cultural, perdida en un entorno regido por el comercialismo, la especulación y los códigos ambientales importados del extranjero.

LAS CASAS DE LA PRADERA

Las casa de la pradera, construidas en las afueras de Chicago entre 1895 y 1910 demuestran un pro-ceso de depuración de elementos de diseño, que pasa por el abandono de los códigos formales ver-náculos y de los atributos “cultos” de la arquitectura Beaux Art: casas Martin (1904), Avery Cooley (1907) o Robie (1908)

Es una evolución reductiva hacia elementos formales y espaciales simples, que se identifican con funciones concretas.

Influencia de su educación (Método alemán Froebel): juegos con elementos geométricos simples y de la reinterpretación de la ligereza y transparencia de la arquitectura japonesa y las posibilidades forma-les de las nuevas técnicas

PRINCIPIOS

Reducir al mínimo indispensable las paredes divisorias interiores, convertidas en señaladores espacia-les que permiten la creación de un ambiente interior único.
Armonizar e integrar el edificio con la naturaleza circundante
Eliminar el tratamiento de las habitaciones como cajas cerradas e independientes
levantar el edificio sobre un basamento que actúe como plataforma
Definir las aberturas sobre la base de las necesidades, en coincidencia con la concepción plástica del edificio, sin que constituyan huecos en los muros externos
Reducir al mínimo el uso de materiales diversos del edificio. El ornamento debe originarse en la esen-cia del material y no agregarse a posteriori
Las instalaciones técnicas deben formar parte integral del conjunto
Integrar el equipamiento y el mobiliario al edificio. Proyectar líneas rectas y simples para su produc-ción a máquina.
Eliminación del decorador, que actúa como transformador autónomo de la obra arquitectónica.
Oficinas Larkin (1904) en Buffalo y la casa Robie (1908) en Chicago.

CASA ROBIE:

Basamento de ladrillo: articulación entre el terreno y la casa propiamente dicha, formada por planos cuya sucesión anula la percepción de la vivienda como unidad volumétrica simple.

Sobre el sistema de planos verticales y terrazas se coloca, con cierta independencia el sistema de cubierta, cuyos aleros y grandes luces (estructuras de acero) destruyen la identidad entre techo y mu-ros limítrofes

El aventanamiento continuo es un nexo entre la plataforma y la cubierta que manifiesta la libre espa-cialidad interior
El equipamiento técnico está integrado a la estructura formal de la vivienda: a lo largo de las ventanas se coloca la calefacción perimetral y la iluminación artificial está resuelta mediante líneas de luz embu-tidas dentro del cielo raso falso.

PRODUCCIÓN DESDE 1930

Influencia de la arquitectura europea y las experimentaciones técnico - constructivas

Tres alternativas tipológicas: casas económicas Ausonia, la Price Tower de 1955 y la vivienda de lujo la Casa de la Cascada

CASAS AUSONIA

Es un modelo de vivienda individual al alcance de la pequeña burguesía (5500 dólares) como una opción al suburbio anónimo

Componentes tradicionales y prefabricados de uso corriente: mampostería para la zona de servicios y el núcleo portante, tabiques divisorios de madera (plywood y balloon frame) en el interior y exterior de los locales principales y losa de hormigón
Diversidad de combinaciones, adaptando la forma de cada vivienda a las características del sitio y a particularidades funcionales establecidas por los usuarios

Casa Winkler: los principios básicos de las primeras obras no son sacrificados en una solución de bajo costo: multidireccionalidad de los techos, integración al contexto físico, estructura continua cocina - sala - comedor, uso de desniveles en la cubierta para lograr variados efectos de iluminación y venti-lación

PRICE TOWER

No es una concesión a la gran ciudad

Responde a las nuevas posibilidades de la tecnología que permite erigir símbolos visibles en la in-mensidad del paisaje natural

Esquema planimétrico y estructural: libre disponibilidad de la volumetría y los planos de fachadas, independizados de la trama urbana y la cuadrícula vial

Rompe con el paralelepípedo y la estructura reticulada del acero. Es el primer rascacielos con estruc-tura de núcleo central y plantas en voladizo, gracias a las posibilidades estructurales del hormigón armado.

El núcleo central acoge los servicios - escaleras, elevadores, tuberías - y las losas asumen formas libres, mediante el uso de formas triangulares de 30 y 60 o

Doble altura en algunos espacios interiores y tratamiento libre de fachadas

LA CASA DE LA CASCADA

Construida en 1936 en Bear Run, Pennsylvania, para el millonario filántropo Edgar J. Kaufmann

Representa el entronque entre los componentes racionalistas y las tradiciones vernáculas

Persiste la relación con el medio físico y el uso de materiales naturales ( piedra y madera)

La estructura de hormigón armado de las terrazas voladas que se asomasen agresivas hacia el paisa-je y la continuidad del espacio interior retoman los enunciados del neoplasticismo y el constructivismo europeos

Representación del individualismo: libertad otorgada al arquitecto para que haga su obra sin límites de costos

La selección del sitio refuerza el individualismo: mientras todo el mundo debe vivir en el paisaje anó-nimo de los suburbios, esta casa se encuentra en una naturaleza mítica: el encuentro de un bosque, un río y una cascada
Paisaje irreal, exclusivo, forma irreal: carencia de peso

Se convierte para la pequeña burguesía en una vivienda MITO de la alta burguesía, que recoge los elementos formales del movimiento moderno:

Se descompone y desintegra en una cantidad de elementos simbólicos tanto en la vivienda de la alta burguesía como en las reducidas de la pequeña burguesía:

La cascada es sustituida por la piscina: apropiación del agua como elemento lúdico siempre asociado al uso social del espacio recreacional (mar)
Tratamiento rústico de los muros y soportes verticales que expresan la perdurabilidad del edificio (frente a la precariedad de las viviendas pobre de madera) y la chimenea, que alude a las tradiciones familiares patriarcales y a la estabilidad de las relaciones sociales
Voladizo: símbolo de poder tecnológico y el dominio de la materia
Terraza suspendida: uso individual del espacio exterior y autonomía del individuo frente a la comuni-dad
Losa calada: articulación edificio - naturaleza (Cuya presencia es nula en la vivienda suburbana)
Materiales naturales al interior: regreso a la caverna originaria; protección y aislamiento del refugio individual y familiar y valores “naturales”: jerarquía estético - espacial del ambiente contemplativo - estético - lúdico (frente a las limitaciones del espacio del trabajo o de las relaciones sociales múltiples

EDIFICIO JOHNSON WAX

Construida en Racine, Wisconsin en 1936 - 39 y luego ampliada en 1950

Mientras que la vivienda se vincula al paisaje, la función productiva de la industria se encierra en sí misma

Aplicación de un sistema geométrico basado en el círculo y en los elementos volumétricos curvos

Desaparecen los componentes tipológicos de la arquitectura tradicional, que permitía captar visual-mente la escala y la caracterización de las funciones

Conforma un sistema de volúmenes continuos y articulados, desmaterializados por medio de bandas continuas de cristales translúcidos

Estructura de núcleo central, en la columna tipo hongo y en el salón de oficinas, donde el hongo es a la vez soporte y cubierta del espacio

El área libre entre los platos circulares de la estructura hongo posee el mismo sistema de vidrios pyrex que cierra cenitalmente el local

Retoma aquí la analogía naturalista de los bosques

En la torre, construida mas tarde, su volumen puro carece de soportes verticales, al poseer un eje central portante que sostiene las losas de los laboratorios en voladizo

Se jerarquiza la función administrativa y se relega el marco físico de la producción industrial propia-mente dicha, que se realiza en un viejo edificio anexo.

Roberto Segre: “Arquitectura y Urbanismo Modernos”. Editorial Arte y Lite-ratura. La Habana. 1988.

CARACTERÍSTICAS DE LAS OBRAS DE WRIGHT

2009-04-05T15:12:00.000-07:00

Tratamiento de la casa como constituida por un ambiente único. Su espacio interior es diferenciado para satisfacer exigencias particulares “la planta es única, con la separación de la cocina como labora-torio, colocando las estancias para el descanso y la expansión, tanto de los inquilinos como del servi-cio doméstico, en comunicación con la planta baja, formando un conjunto independiente, separando mediante tabiques algunas de sus partes para determinadas finalidades domesticas, como comer, leer o recibir visitas de cumplido”.

Coloca la chimenea en el centro de la casa como punto de partida para la distribución de la planta entera. Todas las habitaciones las distribuye en torno a este núcleo macizo del hogar, siguiendo una antigua costumbre americana.

Planta tipo “molino de viento” (cruciforme). Es la interpretación de dos partes de la casa que se en-cuentran la una con la otra transversalmente, formando una cruz. Por los juegos de altura puede ge-nerar efectos como si un brazo de la cruz se halla superpuesto y como penetrando en el otro, y dar la máxima importancia a la luz

La mayor parte de las casas de FLW se basan en la planta cruciforme que está producida por la inter-penetración de estos dos volúmenes de altura diversa.

En la casa de Isabel Roberts en “River Forest”, Illinois, la compenetración de los dos volúmenes de altura diversa es aprovechado para utilizar el volumen más alto y dar más luz y amplitud a la sala de estar, uniendo el volumen de la planta baja con la de la alta.

La planta flexible es otra característica de las obras de FLW. La planta inferior era a menudo construi-da a modo de bodega. Las principales habitaciones de estar se hallan en la planta superior. Como consecuencia de esta evolución, las habitaciones se extendían en sentido horizontal o vertical.

El mayor servicio prestado por FLW a la arquitectura es el haber logrado dar, al espacio interior de un edificio, aquella maleabilidad. Se introdujo vida, movimiento, libertad en el entero cuerpo rígido y en-tumecido de la arquitectura moderna.
La impresión causada a FLW por la casa japonesa como “la máxima tentativa de exclusión, por todo lo considerado banal”. Este principio de simplicidad aplicó a sus obras, eliminando la confusión y la trivialidad, pero además retomando aquellas cosas utilitarias que yacían por todas parte ignorados. : el pórtico, elemento típico de la casa americana del sur. Esta adopción del porticado lo hizo no rodeando el edificio, sino sobresaliendo en consonancia con la planta cruciforme o alargada, como una prolon-gación de sus alas.

El empleo de aleros es otra invariante: los trata como planos horizontales “largos, sobresalientes te-chos protectores”

A estos elementos horizontales , como desprendidos del edificio, añade el plano de las superficies verticales, mediante diversas organizaciones, intersecándolas o colocándolas a distinta profundidad unas de otras, incorporando el plano de la pared de cerca con las diferentes plantas del edificio, so-bresalientes y entrantes, que hasta se pierde la idea del volumen real del edificio. Estas formas, sus largas bandas horizontales, sus series de ventanas, sus paredes de cerca ofrecen un corte limpio, como hechos a máquina

El tratamiento de muros exteriores e interiores fue siempre como una superficie plana, sin ornamenta-ción.
Hay un esfuerzo por encontrar nexos entre los diferentes elementos: paredes, cielos rasos, ventanas, vanos de las puertas.

Uso de variados materiales y estructuras contrapuestas. El macizo muro de ladrillo de la chimenea contrapuesto con las paredes en colores claros y los tabiques de madera. Introdujo también la estruc-tura de un muro rústico en la casa, introduciéndolo en el interior sin sufrir interrupción

La iluminación fue siempre un motivo de preocupación y un aspecto en el cual desarrollo refinadas soluciones: el edificio de oficinas Jhonson Wax esta iluminado por tubos pyrex. En su residencia en Taliesin West emplea diversos materiales: piedra del desierto, hormigonado con cantos rodados, traviesas de madera y planos inclinados a base de lona.

A diferencia de la vanguardia europea, FLW no contó con la cercanía de pintores y escultores que profesen los mismos principios y colaboren en los detalles plásticos de la obra, debiendo él mismo hacer todo aquello, con gran acierto.

Hay una cierta similitud con los planteamientos del grupo holandés “De Stijl”, al utilizar los mismos elementos, pero con la diferencia de que lo holandeses lo usaron como forma absoluta, como distinti-vo de su posición antiacadémica.

LA ATRACCIÓN POR LO ORGÁNICO

A través de la Historia persisten dos tendencias diversas, una hacia lo racional y lo geométrico y otra hacia lo irracional y orgánico; dos distintas maneras de ajustarse al ambiente o para dominarlo. : ciu-dades trazadas según un esquema regular y otras que han crecido de una manera orgánica

Toda la cerrera de FLW ha sido un esfuerzo por expresarse en la forma que el llama . Aunque no ha sido posible ni por el mismo explicarlo con palabras.

Orgánico en el sentido de Sullivan y Wright es una protesta contra la personalidad disociada, contra una cultura disociada. Lo identifica con este abrazar la realidad de una manera total, con esta vitalidad en que el pensar y el sentir se hallan en su punto de coincidencia.

Prudencia en el empleo de nuevos materiales y parquedad en el uso de ventanas, que daban a sus casas una cierta atmósfera intimista, penumbrosa.. Tiende a unir la naturaleza humana con la tierra tanto como le es posible, introduciendo la tierra en la casa en forma de paredes rústicas. La casa es un refugio, un cobijo en el cual el ser humano se puede retirar como en una caverna, protegido de la lluvia y el viento y de la luz. Que allí pueda estar a sus anchas, en completa seguridad y reposo, como un animal en su guarida

Como profeta, predicador e individualista rural, predica el odio por la ciudad y el retorno a la tierra y la colectividad productora y autosuficiente

Sigfried Giedion: ”Espacio, tiempo y Arquitectura. Editorial Científico Técnica. Barce-lona. 1968

EL ART NOUVEAU EN GRAFICOS

2008-04-20T17:16:00.001-07:00

EL IMPRESIONISMO

2008-04-20T17:02:00.000-07:00

EL IMPRESIONISMO
En 1870 un grupo de pintores franceses: Monet, Manet, Renoir, Degas, Sisley y Pisarro cuestionan las técnicas y los temas de la pintura tradicional historicista y se plantean la reconstrucción de las imágenes a través del estudio de la luz y el color aplicados a partir de una superposición de pinceladas cromáticas, en vez de las capas planas.
Desde mediados del siglo XIX se habían desarrollado investigaciones científicas sobre la luz, su descomposición en colores básicos así como la retención de imágenes cinéticas por medio de la fotografía y la cinematografía
Los temas: fragmentos tomados de la continuidad espacial y temporal del mundo real. paisajes naturales, ambiente urbano y vida cotidiana. La mayoría: la naturaleza; Monet y Pisarro la vida social, festiva o nocturna en los boulevards de París
Es un arte ciudadano por excelencia. Descubre a la ciudad como paisaje y ve al mundo con ojos de ciudadano y reacciona ante las impresiones exteriores con nervios sobreexcitados del hombre moderno. La ciudad, la cultura ciudadana, las diversiones ciudadanas, la vida real y los paraísos artificiales son considerados mas atractivos y mas espirituales y llenos de alma que los llamados encantos de la naturaleza. La naturaleza es en si fea. Vulgar, informe y solo por el arte se vuelve agradable. Es un estilo ciudadano porque describe la versatilidad, el ritmo nervioso, las impresiones súbitas, agudas y efímeras de la vida ciudadana
Significa una expansión enorme de la percepción sensorial. Una nueva sensibilidad agudizada. Es el punto culminante de la tendencia dinámica y la disolución completa de la estática imagen medieval del mundo. Es la visión del hombre moderno que concibe toda su existencia como lucha y competición que transforma todo ser en movimiento y cambio y la experiencia del mundo es una experiencia temporal
Predominio del momento sobre la duración y la persistencia. Sentimiento de que todo fenómeno es una constelación pasajera y única una ola del río en la que uno no se baña dos veces. La realidad no es un ser sino un devenir, no un estado, sino un ocurrir. Es la expresión de un momento en el perpetuo movimiento de la existencia, la representación de un equilibrio inestable, siempre amenazado en el juego de las fuerzas contendientes. Se resalta la conciencia, el intelectualismo y la innaturalidad de la cultura
“Disuelve todas las cosas estables y firmemente trabadas en una metamorfosis y presta a la realidad el carácter de lo imperfecto y lo no terminado. La reproducción del acto subjetivo de la percepción en vez del sustrato objetivo del ver, con el que comienza la historia de la moderna pintura perspectivista llega aquí a la perfección. La representación de la luz, del aire, de la atmósfera, la descomposición de las superficies de color en manchas y puntos, la disolución de los colores en valores de expresión atmosféricos y perspectivistas, el juego de las reflexiones de la luz y las sombras iluminadas, el punto palpitante y tembloroso, y la pincelada abierta, suelta, libre, toda la pintura improvisada, con su dibujo rápido, abocetado, el aspecto fugitivo, aparentemente descuidado y el descuido virtuosista de la reproducción, no expresan, en última instancia, otra cosa que el sentimiento de aquella realidad en movimiento, dinámica, concebida en constante modificación, que ha comenzado con la subjetivación de la representación pictórica a través de la perspectiva”
Esta primacía del instante, del cambio y de la casualidad significa, estéticamente expresada, el dominio del estado de ánimo sobre la vida: el que prevalezca una relación con las cosas a la que, aparte de la mutabilidad, le es propio el carácter de arbitrario.
Actitud pasiva ante la vida, asumiendo un papel de espectador receptivo y contemplativo, distanciado sin comprometerse. Es el punto culminante de la cultura estética y es la consecuencia más extrema de la renuncia romántica a una vida práctica activa.
Representa el desarrollo lógico del naturalismo. Las representaciones del impresionismo están más cerca de la vivencia sensorial que las del naturalismo en sentido estricto y sustituyen el objeto del conocimiento teórico por el de la experiencia directamente óptica, de manera más integra.
TEMAS: renuncia a los llamados elementos literarios del tema, a la fábula o la anécdota. Son motivos de paisaje, naturaleza muerta o retrato. Tratamiento de un tema según los tonos y no según el tema.
Es la expresión del sentido antirromántico de la época y ver en ella una desheroización y trivialización de los objetos artísticos.
METODO: Antecedentes plásticos del método: Delacroix descubre la ley de los colores complementarios y la coloración de las sombras y Constable establece la composición de los efectos del color en la naturaleza. La pintura a pleno aire.
Sustitución de la imagen táctil por la imagen visual: traslación del volumen corporal y de la forma plástica espacial a las superficies. A esa reducción a la bidimensionalidad agrega otra: las superficies se reducen a manchas sin perfil: renuncia a la plasticidad y al dibujo, a la forma espacial del objeto y también a la forma lineal.
Acentuación del color: intención de transformar la superficie pictórica en una armonía de luz y color
Representación del color verdadero, no al color “mental” que asociamos con los objetos. El impresionismo representa los verdaderos colores, más alla de los colores conscientes. No es un acto espontáneo sino un proceso psicológico sumamente artificioso y extremadamente complicado.
No muestra los colores como calidades concretas ligadas al correspondiente objeto, sino como fenómenos cromáticos abstractos e inmateriales, colores en si. El color del fuego pierde su brillo, el de la seda sus reflejos, el del agua su transparencia
La primera exposición colectiva de los impresionistas se realiza en 1874, pero sus comienzos datan de veinte años antes.
Alrededor de 1886 termina se disuelve el impresionismo como movimiento de grupo compacto, luego de su octava muestra colectiva. Comienza un nuevo período postimpresionista que dura hasta 1906, año de la muerte de Cezzane.
Las otras artes, como la literatura y la música empiezan a adoptar el método impresionista: impresiones atmosféricas, especialmente el efecto de la luz, el aire y la claridad cromática son reproducidos eo otras artes. Se habla de un estilo “pictórico” de la poesía y de la música.
El impresionismo no es un arte plebeyo, sino mas bien un “estilo aristocrático”: elegante y espiritual, nervioso y sensible, sensual y epicúreo, encaprichado con lujos y rarezas, que partía de estrictas vivencias personales de soledad y aislamiento. Pero es creación de artistas que proceden no solo de gran parte del pueblo y la pequeña burguesía sino que se preocupan menos de problemas intelectuales y estéticos. Son mucho mas “artesanos y técnicos”.
Pero también hay miembros de la burguesía entre sus filas: Monet, Bazille, Merthe Morisot y Cézzane son hijos de gente rica. Degas es de origen aristocrático y Toulouse-Lautrec es de la alta aristocracia.
LITERATURA: el impresionismo en literatura es un fenómeno menos perfilado. Sus comienzos se confunden en el naturalismo y posteriormente adopta el estilo del simbolismo. Sus figuras son Verlaine y Mallarmé y Baudelaire, el precursor de la poesía simbolista y creador de la lírica moderna.

Hauser, Arnold. Historia Social de la Literatura y el Arte.